在中国历史上，李白应该是知名度最高，粉丝最多的诗人。他留下了近千篇诗歌，让整个唐诗都熠熠生辉，不同凡响。在李白的诗歌中，主要有咏物、送别、壮志等等主题。他的诗歌之中，对于酒和月亮的写得很多，酒是李白的最爱，月亮则是历代文人雅士永恒不变的话题。既写月，又醉酒的，李白也写了不少，其中这首《把酒问月》应该是经典之作：

青天有月来几时？我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没？

白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

这首诗并不算脍炙人口，但它却一首兼具哲理，又有艺术感染力的佳作：天上的皎月是何时出现的，我现在停下酒杯想要问一问。人要攀援明月自然是不可能的，但月亮却跟人一同行走。月亮皎洁如镜，宫阙都能被照到，附近的云霭散发出清冷的光辉。只能看到它在夜晚从海边升起，又有谁知道它在早晨于云间悄然隐没。

周而复始年复一年，月宫中的玉兔在捣药，而嫦娥这么孤单，到底与谁相邻？现在的人看不到古代的月亮，而现在的月亮却照射过古人。古人和今人都是历史岁月中的匆匆过客，共同看过的月亮都是如此。只愿我们举着酒杯纵饮高歌时，月光能长久洒在酒杯之中。

这首诗的风格就是诗仙擅长的浪漫主义，第一句中劈头一问“青天有月来几时”，很可能是受了屈原的《天问》的影响，只不过，《天问》更多的是从哲学角度出发，对自然的考究。这首《把酒问月》，则是以此为契子，借物抒情为主。它的这种风格，应该又影响到了苏轼，从而写下了《水调歌头•明月几时有》。

受到李白此诗影响的，应该还不止苏轼，宋朝另一位豪放派词人辛弃疾在《木兰花慢•中秋饮酒》中，更是在《把酒问月》的基础上，穷根究底，甚至无意间触碰到了月球绕地运转的公理：可怜今夕月，向何处，去悠悠？

接下来，诗人又连发两个问题：月亮早晨到何处去了？月宫之中的嫦娥与谁为邻？再加上第一句中的问题，就切合了本诗《把酒问月》的题目。这些问题，几千年来，不光李白问过，很多人都曾经问过。但在当时，并不会有答案，没有谁会告诉他。

因此，诗人只能暗自琢磨，发出了一番富有哲理的感慨。他将古人、今人与月亮相联系，现在的月亮和古时的月亮其实是一个，但是所有人类却如同流水一般匆匆而过。诗人就是要将人生苦短的道理，在对比之中展现得淋漓尽致。

性情洒脱的李白，并不会像忧心忡忡的屈原一样，对此要打破砂锅问到底。他迅速将主旨转移到及时行乐上来。“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”明显是运用了曹操 “对酒当歌，人生几何？”的典故。李白发完感慨后，又回到了手中的酒杯之中。他只希望，酒杯的酒永远喝不完，月光永远能洒在酒杯之中，这种畅饮之情，也是李白将壮志雄心付诸酒中。

这首诗想象力奇特，读起来荡气回肠，这种行云流水般的叙事方式，更是让读者反复在时间和空间两个维度驻足。它前承屈原，后启苏轼、辛弃疾，是一首千古奇诗。