明嘉靖十三年，“江南四大才子之一”的文徵明缓步走入拙政园，脚下木板铺成的栈桥和远处“小桥流水”的如画美景，让他不禁感慨：“园林之美莫过于此！”

随后，他在栈桥上画下了著名的《拙政园三十一景图》。

△《拙政园三十一景图》-局部 △ 文征明

在这个巨著中，文徵明将园中的庭院、山石、花木及建筑一丝不苟地表现出来，成为今日我们研究明代时期“苏派建筑”的重要参考资料。

翻看历代名画你会发现，关于苏派建筑的画作很少出现庄重奢华的皇宫，大多数都是讲究意境留白的写意画。

像当时江南名家文徵明、唐寅、沈周等文人的写意山水艺术思想和文化底蕴，都对苏派建筑的设计和建造产生了深远的影响，苏州园林便是这种写意风的集中体现。

所谓“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”，作为苏派建筑中的佼佼者，苏州园林的“园林式布局”堪称此类中的艺术典范。

园林式布局讲究“借景”，巧妙运用一切亭台楼榭、假山池沼、花草树木的掩映和衬托，使园中景观形成远、中、近三个层次，站在园中任意一处看到的都是一副完美的画面，却不会一览无余看到全部景致，步移景异、逐次展露，时刻给游览者以惊喜。

苏州园林细分起来，有亭、台、楼、阁、轩、榭、廊、舫等不同功能的建筑部分，它们在“借景”手法的虚实相错中各司其职。

其中亭、台、楼、阁等是“实”景，起到“虚化”作用的是游廊，其“随形而弯、依势而曲”（引自《园冶》）的造型自然呈现出摄影中的“景深”效果，巧妙做到了“直露中有迂回，舒缓处有起伏”的极致。

舫，俗称旱船，是一种形似舟楫的建筑，沿水而建由砖木筑成，代表了园主对洒脱随性生活的一种向往。

拙政园中的“香洲”便属这类，其通长丈许，分为三部分。

有“纱帽头”之称的头舱占舫长1/2，气势轩昂；中舱深七尺，舱内用一隔扇区隔出内外两舱；尾舱两层，名“征观楼”，登楼眺望三面环水，微风袭来仿佛真的泛舟江上。

造园建筑师运用建筑技艺造出的似舫非舫的别致景观，与其它建筑物相互呼应，产生和谐之美，似有一种烟雨江南之韵。

谈起园子的建造艺术，其高超的技艺都来自于一个神秘的帮派——香山帮。

香山帮是一个建筑工匠群体的总称，包括了木匠、泥瓦匠、漆匠、雕塑匠等古典建筑的各个工种，是古建筑史上重要的一脉，祖师爷是主持设计了紫禁城、拙政园的——蒯祥。

色调和谐、布局机变、制造精巧是他们的特点，这在各园林奇巧精良的梁架结构、简洁流畅的翘檐转角中都可窥见一斑，中国传统建筑技术与文化艺术在香山帮的作品中得到完美结合。

香山帮推崇“道法自然”，追求“自然美”的装饰法则，每处高低起伏任其自然，并不多做修整，只会因地制宜在细处布置石块、建造池沼之类，使人“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有林泉之趣”。

利用自然环境“藏而不露”的造园手法也使看似“形似”的各个园林，在细节处区分出了“神”的不同，如拙政园的清逸舒朗、狮子林的禅意真趣、留园的书法石峰……每一园各有魅力。

园林里各处的不同魅力还来源于一代代园主的传奇故事，这也是该园艺术文化的木之本、水之源。

如拙政园是在其第一代主人王献臣官场失意时所建，历时16年，郁郁不得志转而看淡名利的思想、被好友文徵明写意风影响后的审美，都被物化到了园中每处布景之上。

著名的狮子林是元代高僧天如禅师所建，从名字到建筑细节都透着浓重的宗教色彩，园中假山堆叠，时而穿洞、时而过桥，仿若步入迷宫一般，曲折深邃。

解放前，狮子林一直是建筑大师贝律铭祖上私人所有，从小耳濡目染在苏州园林中学到的“人与自然共存”的理念也影响了他之后的建筑设计。

不同的文化底蕴造就了园林不同的气质，美自不同。

除了这些别具匠心的苏派私家园林外，苏派民居也以其特有的吴越雅韵而令人神往。

作为苏派民居建筑的典型特征，砖雕经常出现在门楼、影壁、屋脊上，被誉为“南方之秀”，有着精致优雅的装饰作用。

顾名思义，砖雕就是在青砖上雕出各种纹样，有平调、浮雕、圆雕等多种独特的雕刻手法，对技艺要求极高，题材也是丰富多样。

如代表吉祥如意的“和合二仙”、“三羊开泰”，在装饰点缀的同时，融入人们对未来的美好期许。

而在砖雕门楼上的题字，多为名人所提，书法的线条韵律美与砖雕艺术相结合，形成刚柔并济的美妙外观，同时也储存了大量历史、文化信息和思想观念。

如看重科举的“四时读书”、“一路连科”，注重风骨气节的“竹松承茂”、“藻耀高翔”，都在一定程度上反映出当时的人文思想和价值取向。

令人称奇的园林、精致娟秀的民居建筑，无不体现着古人起居休憩的生活方式和民俗礼仪；在园林匾额、楹取、书条石，以及民宅门楼、影壁、屋脊中，我们能看到文物的珍贵价值，也能看到其背后的文化内涵。

苏派建筑的底蕴和特色有着它独特的年代光芒，在现代车水马龙的都市中更显珍贵。

希望你能在某个闲暇之余，置身园中去亲自感受那“曲径通幽处，禅房花木深”的意境，再哼唱几句百转千回的昆曲《牡丹亭》……

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