头条菌的脑海里一直有这样一个场景——

那是一个安静的午后，我坐在图书馆靠窗的角落。

外面阳光充沛，而我面前的咖啡正冒着腾腾的热气。

一切都很美好，就是好像缺点什么……

啊对了！少了本书！

这时候我应该拿着一本什么书呢？

想到那些教科书五花八门的封面就感觉好像哪里怪怪的。

如果书也有容颜的话，会是什么样呢……

“世界最美的书”是由德国图书艺术基金会主办的评选活动，距今已有近百年历史，代表了当今世界书籍艺术设计的最高荣誉。

2019“世界最美的书”评选在德国莱比锡揭晓，中国参赛作品《江苏老行当百业写真》从来自全球 32 个国家和地区的600余件参评作品中脱颖而出。

该书是国内首部纪实性区域老行当记录的合集，将形式与内容完美结合，用独特的设计体现中国传统之美。

书中记载了江苏城乡的民生民俗，将老底子的手工艺以及手艺人的工作和生活状态以图文形式记录下来，让那些逐渐被人淡忘的老行当、老手艺、老作坊、老字号被更多人看到。

该书的文字作者潘文龙，是我校92级新闻专业的校友。现在苏州广播电视总台工作，是一位资深媒体人和策划人，业余从事文化创作。

他已经公开出版文史随笔多部，近百万字。并曾担任过央视改革开放二十年节目的编导。

借由这本图书获奖的契机，我们也有幸采访到了这位毕业多年的优秀校友，从中了解到了许多创作背后的故事。

“我关注民间手工艺非常偶然，要说源头的话，应该是2002年参加《手艺苏州》摄制组的时候。”在谈到为何对传统工艺产生兴趣时，潘文龙校友如是说道。

当时台里要拍摄一部民间工艺的纪录片，身为其中的编导，他花了一年时间，梳理了苏州30多门民间工艺。

片子播出后，在苏州取得非常好的反响，兴起了手艺热。后来还出版了同名书籍，没想到书的影响在全国更好。很多人慕名到苏州来寻访他，寻找老手艺。

从那时起，他便与手艺结缘。读了很多民间工艺的书，包括日本的盐野米松、柳宗悦，中国的杭间、徐艺乙等先生的书。

也与许多大师成为了朋友，采访了张仃（已故）、韩美林、冯骥才等人。

在创作这本书的过程中，他采访了众多的手艺人。

有一年他到宜兴去采访紫砂壶技艺，那时候紫砂已经被炒成天价，一把大师的壶都要卖十几二十万。在丁蜀镇老街，因为政府开发工艺，手艺人都搬到几公里外的紫砂城里去了，只剩下为数不多的人还坚守在老街上。

在一处陈列着手制壶的老宅中，一位老先生正在抽烟，弹烟灰的紫砂大水盂吸引了他的注意。拿起来把玩半天，发现竟还是个老货，估计有个二三十年的样子。

“你喜欢，就送你吧。自己烧的泥，不值钱。”老先生说着便把那个紫砂大水盂赠予了他。

随后他还买了老先生几把壶。老先生说这是自己夫人做的。忽然抬头，看见墙上有一老者画像：紫砂大师吴云根。

吴云根是响当当的紫砂大师吕尧臣、汪寅仙的老师，上世纪六十年代仙逝，没给子女留下一把壶。

在询问过后，他才知道云根大师原来是他的岳父。买到了云根后人的壶，且价格不高，实属无意之获。

“我说这个故事，是希望民间工艺回归民间，不要被商业时代绑架。”

“其实，当第一台蒸汽轮船在几百年前下水时，工业时代就宣判了手艺的死刑。大机器生产必然要替代传统手工业，历史的车轮早就抛弃抛弃了手工技术。”

这是潘文龙校友在谈及大时代背景下的传统工业时所说的话。

在电子图书火遍全国的同时，还有着那么一批人——

他们享受在图书馆里沉浸于阅读的体验，习惯于双手抚在纸面时的触感，热爱于老底子的传统与工艺。

《江苏老行当百业写真》，美的不只是它的外在，更是它内里的文化含蕴。

图片 | 源于网络

文字 | 周瑜 陈梦燕