现如今，日漫的发展已经极具影响力。它不仅在日本本土有着大量的簇拥，其影响力还不断在全球蔓延。由于其商业化的内容，题材涉及广泛，因此成为电影改编的绝佳选择。而香港作为中国电影产业最先成熟的产区，以日本漫画作为创作来源的电影也有不少。

今天，就带领大家一同盘点一下这5部被埋没的漫改作品，虽然影响力不如一些经典作品，却是不可多得的良心佳作。

香港CULT片中，《力王》可以说是无人不知，无人不晓。其中血肉横飞的镜头，充满癫狂主义的影像风格无处不在，让人瞠目结舌，限制级的内容是很多观众的童年阴影。

《力王》电影中每一帧画面都是对于同名漫画原著的忠实还原。甚至主角都是精挑细选最终才选定让年仅19岁的樊少皇出演。电影主演本人和漫画人物可以说是高度还原了。

值得一提的是，电影中那些塑胶道具的痕迹也故意被放大，以削弱电影的真实感。如果你觉得电影内容已经足够限制级了，答应小编千万别看漫画……

　　其实，早在《力王》上映之前，导演蓝乃才就将荻野真的漫画《孔雀王》搬上了大荧幕。还是《力王》原班人马打造，蔡澜监制，郭追担任武术指导，叶蕴仪任女主角，而男主角由元彪和三上博史饰演。

同样是同名日漫改编的作品，本片与《力王》血腥暴力的B级片风格不同，它更注重营造出魔幻武侠氛围。

特效技术从来不是香港电影的强项，因此这部电影上映后影响力也一般。另外，叶蕴仪在这部电影中的表现比《力王》更为惊艳。

　　拍完第一部《孔雀王子》，蓝乃才又召集原班人马打造了续集《阿修罗》。虽然故事剧本仍然比较单薄，但创意方面也有一定提升。值得一提的是，《阿修罗》里的阿部宽饰演的吉祥果简直完美还原了原著漫画里主角的形象，导演和剧组是真的很用心。

　　《妖兽都市》起初原著为菊地秀行创作的同名小说，但1987年这部小说曾被改编为动画片版本，它也成为了香港电影的具体参考对象。

在前辈蓝乃才的启发之下，徐克和麦大杰也在1992年如法炮制了一部漫改电影。阵容大咖云集，张学友、黎明、李嘉欣、张耀扬，延续徐克一贯的武侠魔幻风格，同时也增添很多想象力和创意。

片中妖兽与游戏机、电梯和摩托车的合体，还有那噬人的时钟、时间倒退的妖闭空间等等，让人不得不惊叹其想象力竟然如此之丰富，而本片也被称为是“徐克最CULT的一部电影“。

同样，擅长拍摄CULT类动作电影的香港导演郑保瑞在2008年也拍了日漫改编同名电影《军鸡》。漫画原著中的黑色风格与郑保瑞的电影风格相得益彰，使全片透着压抑、鬼魅、怪诞的基调。

电影讲述了锒铛入狱的少年犯成岛亮在空手道高手黑川健儿的训练下，渐渐从一个柔弱的书生成长为一名格斗高手的故事。而余文乐和吴镇宇在本片中的表现，也给观众留下了难忘的印象，制作精良程度丝毫不输上述几部作品。

《流氓医生》虽改编自日本漫画《流氓侠医》，但却成功地被做出了“本土化”的效果。虽然在原著基础上做了很多改动，但是却成功圈住本土大波粉丝，要说是一部成功的漫改电影也丝毫不为过。

影片讲述了医学天才刘文放弃了功名利禄之后，在香港的红灯区义务行医的故事。尽管电影在情节方面并不十分突出，全凭真诚和温情博得观众的心。

除此之外，梁朝伟也将刘文演绎得十分出彩——他常常叼着香烟，弹着吉它，戴着墨镜，不羁的外表下却有着极其精湛的医术，而观众又能从他的眼神里看到那份通晓人间世事的睿智和深邃。甚至很多网友说，梁朝伟版本的刘文要比漫画里刘文更为生动传神，更具人物色彩。

当然，香港漫改电影很多，其中也不乏一些优秀的作品，诸如《头文字D》、《城市猎人》等等，但是上述作品可能影响力远远不如一些经典作品，但是凝聚了港片巅峰时期的智慧和匠心精神，这样的作品不该随着时代而被埋没。