已故诗人余光中曾经说李白“绣口一吐，就是半个盛唐”（余光中《忆李白》），其实读李白的诗，给我们的感觉好像一片繁华，怎么看都是盛唐气象；同时期的杜甫比李白只小11岁，这明明是同时代的两个诗人，但读杜甫的诗，就满满都是晚唐的衰落哀音。什么原因呢？

（杜甫像）

盛唐和晚唐的分界点通常是指发生755-763年的“安史之乱”，两人都是亲历者，不同的诗风形成的原因当然是两人生活经历和创作视角的区别，李白是活在云端的人，他的诗满满都是奇幻飘逸，好象战乱跟他没什么关系，他的一生最好的年华都在繁华里走；而杜甫是活在现实的人，他生活在社会的底层，他的诗满是沉郁苍凉，他和他的家人都饱受“安史之乱”的战乱摧残。因此，读他们的诗才让我们有一种这两位伟大的诗人不是同时代的人的感觉，其实真实情况是，两个人共同经历了大唐由盛转衰的过程。

（《中国诗词大会》嘉宾康震）

《中国诗词大会》第三季第四场涉及的第一首诗是杜甫的一首诗《月夜忆舍弟》，全诗如下：

戍鼓断人行，秋边一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。

这首诗最有名的句子就是“月是故乡明”，诗词大会考的知识点也是这一句，康震先生说，杜甫弃官而去的原因是为官俸禄太少，全部的收入加起来不能养活自己的一家老小，这是真实的。杜甫写此诗时，是乾元二年（759年）秋天，这时杜甫在秦州流亡，这一年的九月份，史思明从范阳引兵南下，攻陷汴州，西进洛阳，山东、河南都处于战乱之中，而此时杜甫的几个弟弟正分散在这一带，战事阻隔，音信不通，由此引起他强烈的忧虑和思念。《月夜忆舍弟》是杜甫此时的真实情感记录。

（月是故乡明）

杜甫（712—770），字子美，汉族，本襄阳人，后徙河南巩县。他自号少陵野老，后世认可的唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。 杜甫在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世提到的杜遗、杜工部，杜少陵、杜草堂，老杜，全部指的都是杜甫。写这首诗的乾元二年杜甫弃官入川，原因一是躲避战乱，寻求相对安定的生活环境，一是投奔自己的好友，以获得稳定的生活收入以支撑兄弟们的生活。杜甫的思想核心是“儒家”的仁政思想，因此他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负，但时代没有给他这样的机会，因此杜甫在世时名声并不显赫，但杜甫在后世声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。他共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。

（“安史之乱”战事之烦，杜甫的兄弟们在战乱之中）

这首诗全诗并没有难懂的词句：戍楼上的更鼓声似乎隔断了人们的来往，边塞的秋天里，传来一只孤雁的鸣叫，这显然是诗人身边景象的白描。这首诗写于白露节气，因此诗人说，从今夜就进入了白露时节，月亮还是故乡的最明亮。有兄弟却都分散了，没有家，当然也就无法探问每个人的生死。寄往兄弟的家书常常不能送达，何况战乱频繁没有停止（安史之乱直至763年才结束）。

（露从今夜白）

现在我们提到思乡的唐诗名句，几乎一定会提到“月是故乡明”，全世界看到的月亮都是同一个月亮，为什么故乡的月亮格外“明”呢？这当然是因为人的心理感觉，因为家乡有自己的亲人，有自己熟悉的事物，一草一木都因为有亲人的陪伴而显得格外美好，因此连平平常常的月亮也显得格外亮了。在古诗里，思乡诗经常提到月亮，因为身在异处，但与家乡人却能共同看到同一个月亮，因为月亮似乎与家人也有了某种神秘的联系，这种联系，最能激起人们的思乡之情，由月亮想到人，起到物，想到吃过的某一顿饭，做过的某一件事，故乡遥远的记忆与亲人们的音容笑貌被月亮唤回到脑海，再对照诗人生活的困苦蹭蹬，故乡的月亮当然就亮于任何地方的月亮了。

“月是故乡明”，由此成了思乡诗中“经典里的经典”。

（鲁迅先生笔下的《社戏》场景）

鲁迅先生的《社戏》里的最后一段说“再也没有吃到像那夜的好豆，再也没有看到像那夜的好戏了”？其实，那夜的戏并不好看，看得叫人“打呵欠”“破口喃喃的骂”，那夜的豆，第二天吃起来也实在平常。所谓“那夜似的好豆”“那夜似的好戏”，其实是作者对天真烂漫自由有趣的童年美好的回忆，充满一种浪漫的理想色彩。杜甫这一句，情致是一样的，可见杜甫在高举现实主义大旗的同时，也偶有使用浪漫主义创作手法的时候。

（【唐诗闲读】之25，图片来源于网络）