持灯罗汉

坐禅生慧

春盹图

春盹图

春盹图

文|孙翔

这些年，我一直在画禅意作品。禅意，作为一个名词，已经不能单独从“禅”与“意”的字面意思来阐述了，其表达的是一种更为深远的思想和境界。简单来说，禅意源于佛教，可以理解为与佛有关的一种意境和意识，它既是具象的，也是意向的。

佛禅早期，修者以心印心，本不必假借任何手段。传灯日久，形形色色的悟道者出于普度众生的目的，对悟道禅修境界的描写，就有了问答、诗偈、文字绘画等等的形式，逐渐演变成后来的“语录”“禅诗”“禅画”等。

正如西方的佛旨与东方的古老哲学融合，有了禅。禅心与艺术的进一步融合，便有了禅意。

东方审美，向来强调意境，中国画中的意境是绘事的重要组成部分，具有独立的美学价值。甚至可以说，如果笔墨是中国画的独特硬件，那么，意境则是中国画的独特软件。

意境之说，是指抒情性作品中呈现出情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的诗意空间。它不仅是绘画作品形式表现的追求，也是思想表现的灵魂。其虚实相生，意与境偕，深邃幽远的审美特征，能使读者产生想象和联想，如身入其境；在思想情感上受到感染，情与景，意与境相交融，塑造鲜明生动艺术形象，产生强烈的感染力。

禅意，正是意境的境中之境，山外之山。

作为一名80后专业画家，虽然修习中国画近廿年，但我深深感到，前方探索的路还很漫长。浸润日久，画画与我，是生活，也是修行。我画禅意作品不是偶然的，也不是刻意追求，更像是一种随缘而结，随感而发。

一直以来，我都喜欢敦煌壁画里阿难的形象和地藏王众菩萨的法相，这些形象不仅仅给我们一种神圣和庄严，还给我一种亲近的美感。为表现出这种禅意，我在创作上采用兼工带写的笔法，形象取材于现实众相，用传统的方法勾勒人物，以矿物色为主，重彩的形式，特别是敦煌壁画的研习，还借鉴了魏晋南北朝画像砖的形式语言，在传统的基础上做了几种尝试，加上现代构成因素和装饰性理解，融入儒家文化和佛教文化的思悟，最终形成了现在的风格。

很多人说，我的禅意作品画的是我自己，我的罗汉、高僧、修行苦读的沙弥、手拿经书趴在书桌上打盹的小和尚，都有我自己的影子。其实，画中的修行者，何尝不是你，又何尝不是我？世间每个人用不同的方式在修行，用佛陀智慧洗涤我们的内心，静坐生慧，集聚资粮，生欢喜心，欢喜心是懂得转化苦乐，心有正念，一切欢喜；其实越简单越好，心里有的、心里想的都会跃然纸上。

境由心造，相由心生。把自己融入到画面中去，在喧嚣的城市之中找一片安静，一丝淸凉，一种豁达，从幽溪深涧的陶冶中得到超悟，从松风竹林的中寂静中静观世界，领略到恬静的清趣，溶化于心灵深处是一种体察宁静，荡涤心胸的内省喜悦，自在恬然的心境与清幽静谧的物象交融为一。

我观世人，世人亦观我，皆是欢喜。

孙翔，字逸云，2005毕业于山东师范大学美术学院,获学士学位师从张望、宋丰光，2013年进修于北京画院师从王冠军老师。现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国国家民族画院特聘画家，中国楹联学会会员、北京工笔重彩画会会员、山东省中国画学会理事、北京画院王冠军工作室画家、王铎书画院名誉院长、东营市美协主席团成员、东营市中国画学会副会长、东营市工笔画学会副会长、东营区美协副主席、东营市青年美术家协会副主席、东营市青联常委、东营画院画家、东营市美术馆画家、一禅画院院长，获市委、市政府颁发的黄河口文艺奖一等奖、"东营文化英才"称号。